Dodge en burn: Frans had een keer een artikel geplaatst dat je dit beter op een andere manier kunt doen (maar hoe, dat heb ik niet onthouden). Met de zoekfunctie wellicht snel te vinden. Ook door mij snel gevonden.


Wat ik doe:
- ik maak foto's met verschillende belichtingen (d.m.v. Photoshop)
- ik stapel die verschillende foto's als lagen op elkaar
- ik gebruik een masker per foto en selecteer wat ik van elke foto wil hebben
- voor het selecteren speel ik ook nog met de penseel-opties

Het voordeel:
- je kunt dit altijd weer ongedaan maken
- je kunt een laag een bepaalde opacity meegeven van 0-100%

Het antwoord is simpel. Nee.
Wat je wel kunt doen is:
Nieuwe laag aanmaken.
Laag op blendmode soft light ztten.
Schilderen met zacht penseel opacity 10 tot 15%.
Wit om lichter te maken.
Zwart om donkerder te maken.
Maak je een fout. Schilder dan met grijs op 100%.
En begin opnieuw.
Of zoals Henry hierboven laat zien.

Vele wegen die naar Rome leiden.

De methode van Frans is zeker niet slecht. Handig er aan is dat je foutloos terug kan keren of corrigeren.

Echter kan je dat bij de normal dodge en burn ook. Een burn maakt een dodge ongedaan en omgekeerd. En je hebt ook nog de history waardoor je kan terug keren. Het is vooral kwestie van die tools ZEER voorzichtig te gebruiken. Laagje per laagje. Ik zet de "exposure" ook maar op 3% zodat je zeer verfijnd te werk kan gaan. Ik heb de engelstalige versie dus ik weet niet hoe dat noemt in de nederlandstalige versie.
Bijkomstig is ook dat je de dodge en burn selectief kan inzetten op schaduwen, middentonen of hooglichten wat bij de methode van Frans niet kan.

Ik ben het er wel mee eens dat dodge en burn een tool is dat je met zeer grote voorzichtigheid moet leren gebruiken.

Judith aangetaste kleuren is een euvel van het werken in RGB.
Daar zijn helderheid en kleur innig met elkaar verbonden.
Heel ander is dat in de kleurruimte Lab.
Het L-kanaal is daar puur gericht op helderheidsverschillen.
De a- en b kanalen gevatten puur kleurinformatie.

Dat brengt me meteen op de derde mogelijkheid om D&B toe te passen.
Met twee contrastcurven. De een die de foto lichter maakt en de ander die de foto donkerder maakt.
En dan uiteraard met een zwart masker de effecten onzichtbaar maken en dan met een witte kwast het effect inschilderen in het masker. Opacity kun je varieren.

Stel nu dat je tevreden bent met de helderheid maar niet met de kleurshift.

Selecteer de bovenste laag.
Gebruik de toetsencombinatie CTRL+ALT+SHIFT+E om alle zichtbare lagen te verenigen in een laag en die boven alle ander lagen te plaatsen.
Zet nu de lagen die je gebruikt hebt om D&B toe te passen uit door op het oogje van die lagen te klikken.
Verander nu de blendmode van de bovenste laag van normal in luminosity.
De kleurvariatie wordt daarmee ongedaan gemaakt.
Zo nodig kun je de sterkte van het effect nog varieren met de opacity.

De vraag is ook even hoe je de startfoto hebt verkregen - zelf doe ik dat via een RAW-verwerker (in mijn geval Lightroom) waar ik de juiste belichting instel, en dan een jpeg exporteer. Als je het op die manier doet is de door Henry genoemde methode heel goed. Ik heb ooit van een zeer goede reclamefotograaf die methode meegekregen als zijnde kwalitatief superieur. Dus:

In (bv) Lightroom maak je een versie die op de meeste onderdelen de juiste belichting heeft (jpeg 1)
Vervolgens maak je een versie met de juiste belichting op het afwijkende onderdeel (jpeg 2)
Dit herhaal je net zo vaak als er onderdelen zijn die een andere belichting nodig hebben (t/m jpeg n)
Je haalt jpeg 1 t/m jpeg n binnen als aparte lagen in PS
In plaats van dodge & burn gebruik je nu het gummetje om per onderdeel de juiste laag te laten zien

Let wel, dit is erg veel werk. Voor een professionele reclamestudio de moeite waard als je foto over een volledige vrachtwagen heen moet komen. Zelf gebruik ik vaak gewoon dodge&burn

Ik heb niet alle antwoorden gelezen omdat deze uitgebreid ingaan op meerdere onderwerpen. Waat je veel aan hebt overgerigzins ook.
Maar het antwoord op je vraag in dit topic is; Ja.
Dit kan je zeer gemakkelijk aanpassen en zoveel of zo weinig, of zo licht of zo donker maken als je wilt. Streepjes die erover gaan verminderen, weghalen ect.

maak kopie.
cmd J of als je met met windows werkt ctrl J
Maak in deze laag een masker. Ga nu op kopielaag aan het werk met je dodge en burn tool. (overigens zijn er nog veel andere manieren om te dodge en burnen)
Nu kun je in je masker elke brush stroke die gemaakt hebt aanpassen. Simpel met de brush maar je kunt ook de opacity en fill aanpassen. Let op: deze zijn NIET hetzelfde! daarnaast kunt je in blending modes nog veel meer effecten geven op je bewerking.
Pas tijdens het dodge en burn ook je range en exposere aan!
Super makkelijk aan te passen dus.

Dat is nou het leuke en mooie van Photoshop.
Heel veel wegen die naar Rome leiden.
Elk met zijn eigen merites.

Het gebruik maken van de laagmaskers is belangrijk. Veel handelingen zijn dan heen en weer te poetsen. Ik gebruik zelf de manier van Frans. Gr. Harry

Laagmaskers is simpel.
Ken je het principe?

Ik heb nog een plekje 19 nov in mijn workshop photoshop voor beginners!
Grapje hoor. Het is echt beginners.